Digital Sound - Mixing Metal (сведение)То, как материал эквализирован, сбалансирован и обработан эффектами, значительно влияет на восприятие. В тяжёлой музыке, хорошее сведение характеризуется гипер- реализмом игры музыкантов, жёстким звуком с характерным акцентом на разборчивости в низкочастотном диапазоне, разборчивости и ясности микса вцелом. Несмотря на то, что каждое сведение решает конкретные проблемы, эта статья призвана разъяснить основные методы, которые являются общей практикой микширования в рамках жанра. Со временем и опытом, они будут служить отправной точкой для того, чтобы развить ваш собственный стиль сведения. Микширование - это творческий процесс, и очень важно, чтобы вы не отвлекались на постоянные технические вопросы.
Поэтому, будет хорошей идеей выполнить всю техническую подготовку ваших файлов прежде, чем вы приступите к работе. Избавьтесь от любого нежелательного аудио в проекте: удалите «тишину» в треках томов, паузы в гитарных и басовом треках, содержащие ненужные призвуки от струн и шум усилителей. Ручное редактирование с использованием фейдеров в начале и конце аудиоклипов, даст лучший результат, чем попытка заставить гейт работать правильно. Если вы собираетесь использовать сэмплы, чтобы заменить или укрепить треки ударных, самое время, чтобы добавить их (более детальную информацию вы найдёте в приложении 1).
Выравнивание по времени и фаза. Решение проблем с фазой, зачастую, может сделать разницу между ясным, четким миксом, у которого есть тяжёлые и жёсткие низкие частоты, и миксом с тонким звуком и плохой разборчивостью. Для начала, убедитесь, что различные источники бочки (микрофоны и сэмплы) имеют правильную фазировку между собой, сравнивая каждый источник с одним из микрофонов бочки с инвертированием фазы или без. Обычно, одна из этих установок обеспечит намного более толстый, более полный низ, что указывает на суммирование фазы.
После выполнения того же самого с треками рабочего, я могу рекомендовать, чтобы вы уделили время экспериментам с выравниванием времени оверхэдов к микрофонам рабочего барабана. Удивительно, насколько большая разница получается в звуке, если сдвинуть оверхэды всего лишь на две или три миллисекунды раньше: это приведёт к полному телу и тону рабочего барабана, когда эти источники будут объединены, из- за улучшенной фазовой когерентности. Просто выстройте в линию транзиент на оверхэдах к тому же самому транзиенту на канале верхнего микрофона рабочего барабана, максимально увеличив масштаб, и перетащив треки оверхэда, влево, чтобы их транзиент начался в точно том же самом месте, где транзиент рабочего.
Микрофоны комнаты так же, могут быть выровнены по времени к микрофонам рабочего барабана. Поскольку подавление фазы - глобальная проблема ударной установки с множеством микрофонов, все другие микрофоны должны быть так же проверены на фазу с оверхэдами. Как и укрепление сэмплами, re- amping баса весьма распространен в металлическом микшировании. Здесь, частая ошибка - отказ подстроить re- amped трек к DI, приняв во внимание задержку, введенную этой цепью.
Даже нескольких миллисекунд достаточно, чтобы получить эффект гребенчатого фильтра, которое сделает басовый звук более тонким, когда re- amped кабинет будет микширован с DI. Вы можете облегчить себе задачу, поместив на трек сэмпл с выраженым транзиентом (например, cowbell) перед началом трека DI, и до ре- ампинга.
Металл - очень тяжелый метал. Тяжелый метал в западных странах выступает своеобраз-ным аналогом фильмов ужасов, позволяющим испытать страх и трепет, оставаясь Многие иранские коллективы не гнушаются использовать в своих треках традиционные персидские инструменты и мелодии, при этом. Об исполнителе «Тяжелый Метал» Фотографии «Тяжелый Метал». Всего найдено: 1 374 песни в формате mp3. Метал Тяжелый Рок04:49. Девятый Трек Очень Тяжелый Метал Владимир Зырянов04:59.
Найдено: 23872 mp3 треков. Тяжелый метал скачать mp3 - музыка онлайн бесплатно и без регистрации, тяжелый метал песни mp3! Скачайте песни в mp3 бесплатно и в онлайн. Скачать и слушать онлайн « Тяжёлый Рок » Песни « тяжёлый рок » найдено примерно: 9 295 Thrash Metal Rock - Тяжёлый Метал Рок 04:59. Хард- рок песни скачать бесплатно. Зарубежный рок, Classic Rock, Рок -н- Ролл.
Впоследствии, просто вы просто выровняете звук cowbell на дорожке re- amped к точно той же самой точке на дорожке DI. Даже если re- amping не использовался, обычно делается запись, по крайней мере, одного DI трека и одной «микрофонной» басовой дорожки, таким образом есть все еще вероятность, что проблемы выравнивания по времени/фазе будут нуждаться в решении. Используйте сигнал DI как основной (статичный). Как только все басовые треки выровнены по времени и укрепляют друг друга, удостоверьтесь, что общий басовый звук является фазо- когерентными с бас барабаном; отказ понять это правильно, приведет к значительно ослабленным низким частотам.
Если вы записывали гитары двумя микрофонами, стараясь разместить диафрагмы микрофонов как можно ближе друг к другу, фазовых проблем не должно быть; и поскольку любые re- amped гитарные треки не будут объединены с источником DI, не настолько жизненно важно, чтобы они были выровнены по времени. Хотя проверка всех этих проблем с фазой может занять довольно много времени, это - полезное времяпровождение. Объединяем в группы.
На данный момент, ваши треки должны быть отредактированы, выровнены по времени и полностью суммированными по фазе, очищены от шума в паузах, с гейтированием и сэмплами там, где это необходимо. Теперь вы можете объединить в группы выходы треков инструментов, которые вы хотите использовать. Помните, что использование эквализации и компрессии на отдельных каналах могут дать очень разные результаты с использованием тех же процессов на группах: например, применение эквалайзера к четырём ритм гитарам поотдельности, даст совершенно другой тон от применения одного эквалайзера на группу ритм гитар. У всех продюсеров свой подход, поэтому, вместо того, чтобы заявить мое собственное предпочтение, я подчеркнул бы важность экспериментирования с различными вариантами, экспортируя соответствующие секции и сравнивая результаты.
Однако, я определенно не советовал бы обрабатывать бочку и бас гитару на той же самой группе, как я слышал, предлагалось некоторыми людьми. Повышение или ослабление уровня одного из этих инструментов на той же самой частоте, увеличат вероятность неестественной плотности, или промежутков в частотном спектре. Баланс уровней. Как всегда, самый важный элемент микширования подразумевает правильный баланс уровней всех инструментов и, в случае необходимости, вы можете использовать автоматизацию, чтобы управлять им. Очень сложно сделать однозначный вывод о балансе уровней, ведь очевидно, что каждое микширование различно. Тем ни менее, мы можем дать несколько руководящих принципов, которые обычно относятся к микшированию тяжёлой музыки.
Во- первых, вопреки широко распространенному мнению, красный цвет зашкаливающего уровня не является признаком мужественности при микшировании громкой, сильной музыки! Как правило, я рекомендую держать запас, как минимум, в 6 децибел на индивидуальных каналах, группах, вспомогательных шинах эффектов и мастер шине. Чтобы достигнуть необходимой плотности звука, общий звук барабанов обычно будет доминировать над индивидуальными микрофонами, поэтому, старайтесь не переусердствовать с уровнем overheads и микрофонами комнаты. Приличный уровень оверхэдов, мгновенно сделает ваш микс «абразивом» который быстро утомит уши слушателя. Обычно, уместно сделать бочку немного выше по громкости, чем остальные элементы ударной установки: не только для веса и присутствия бочки в миксе и создания сильной основы, но и потому, что бочка имеет тенденцию «прятаться» в плотном миксе, когда при мастеринге применяется общая компрессия. Аналогично и с бас гитарой: часто, при финальной компрессии бас теряется в звуке гитар и ударных, а потому, имейте это ввиду при установке уровней. Уровень вокала, должен быть определен стилем и типом работы.
Некоторые группы, которые я микшировал, просили, чтобы вокал был менее выделяющимся, чтобы больше внимания сосредоточить на груве, гитарных рифах и мощи инструментов. В этой ситуации, попытайтесь перегрузить вокал, используя эффекты вроде Digidesign Lo- Fi. Лучшие металлические звукоинженеры более привержены к деталям, как и вы, когда с практикой становитесь более опытными в микшировании.
Примерами обращения внимания на детали, может быть выделение оверхэдов в припевах, чтобы предоставить дополнительную энергию, автоматизацию «большой» реверберации на рабочем или томах, чтобы выделить их в ключевых моментах, выделение определенных басовых нот или фраз, или подчеркивание гитарных флажолетов и вокалальных элементов длинным, панорамированным дилеем. Панорамирование и ширина стерео. Хорошая ширина стерео, которая обеспечит большой звуковой ландшафт, является весьма необходимой. Однако, вы должны быть очень осторожными, чтобы не нанести ущерб центру микса: когда инструменты панорамируют неуместно широко, центр может казаться рассеяным и немного отдельным, с пустотой в середине. Прежде всего, думайте, насколько широко должны быть панорамированы оверхэды, обеспечивая максимально реалистичную перспективу настолько, насколько это возможно, без чрезмерного расширения стерео области. В идеале, панорама томов должна реалистично отражаться в overhead микрофонах. Во многих случаях, более естественный центр может быть получен, не разнося оверхэды по каналам на 1.
Эквализация. Перед тем, как приступить к детальному обсуждению эквализации, сперва я хочу отметить две распространённых ошибки, которые допускают новички при сведении метала. Первая ошибка - подъём уровня частот, вместо того, чтобы ослаблять их. Это, конечно, увеличит полный уровень аудио, который может ввести нас в заблуждение, ведь то, что звучит «громче», воспринимается как «лучше».
У повышения уровня, есть свое место, но важно помнить ценность корректирующего ослабления. Например, вырезая с тонким (большим значением) «Q», мы может удалить или значительно уменьшить резонансные или нежеланные частоты. Это может быть не настолько «захватывающим ухо» как значительное повышение, но это может быть намного более эффективно. Другая ошибка новичка состоит в том, чтобы провести слишком много времени, регулируя и точно настраивая параметры эквалайзера, оценивая одиночные инструменты или треки вне микса. Это может быть полезно, когда вы ищите нежелательные резонансные частоты, но аудио всегда должно оцениваться в контексте, и это очень важно, когда вы имеете дело с плотным и тяжёлым звуком. Поэтому, воздействие на параметры эквалайзера при оценке с полным миксом, должно быть в приоритете.